La Teatrería de Ábrego asume el reto autoimpuesto de situar en el mapa europeo del monodrama a Cantabria
Dentro del II Encuentro Internacional de Monodrama de España organizado y patrocinado por La Teatreria de Abrego, se desarrollará en el Palacio de Festivales de Cantabria un Panel de Expertos que tiene por objetivo favorecer el intercambio artístico entre creadores cántabros y expertos, programadores y directores de Festivales, Teatros y compañías de otros países de Europa para facilitar la internacionalización de su trabajo. Para ello se reunirán el próximo jueves expertos procedentes de Armenia, Alemania, Georgia, Kosovo, Moldavia, Uzbekistán, Ucrania y España en el escenario de la Sala Argenta con los porfesionales de las Artes Escénicas que deseen asistir al evento.
La Teatreria de Abrego asume el reto autoimpuesto de situar en el mapa europeo del monodrama a Cantabria y sus creadores abriendo este espacio de encuentro profesional donde reflexionar de manera realista sobre las opciones de proyección internacional de artistas y creaciones. El acto se realizará el día 25 de abril a las 12 hs en el Escenario de la Sala Argenta del Palacio de Festivales
EXPERTOS ASISTENTES AL ENCUENTRO: MATTHIAS GEHR. ALEMANIA
Paralelamente a sus estudios de humanidades en la Universidad Libre de Berlín, Matthias Gehrung trabajó de 1983 a 1988 como asistente de dirección en la Schaubühne de Berlín en Lehniner Platz, con Peter Stein y Luc Bondy. Tras finalizar sus estudios, comenzó a dirigir su propia obra y desde entonces ha dirigido más de 70 producciones. Además del Teatro Estatal de Dresde, las paradas incluyeron Aquisgrán, Berlín, Bremen, Chemnitz, Dortmund, Jena, Leipzig, Magdeburgo, Maguncia, Meiningen, Mannheim, Múnich, Schwerin y Weimar. También trabajó en el extranjero, a menudo en colaboración con el Instituto Goethe. Ha dirigido varias veces en Lagos, Nigeria y en Guadalajara, México. Otras producciones lo llevaron a Inglaterra, Sri Lanka, Israel y Níger. De 2010 a 2022, Matthias Gehrung trabajó como director en funciones en el Teatro Krefeld Mönchengladbach, donde recientemente dirigió Nathan el Sabio y Los pájaros. Actualmente se desempeña como director independiente en Berlin.
ANGELINA ROSHKA: MOLDAVIA
Angelina Roshka es una experta reconocida mundialmente en el campo del teatro. Es crítica teatral, dramaturga, doctora, y jefa del Departamento de «Estudios Teatrales y Escenografía» de la Academia de Música, Teatro y Bellas Artes de la República de Moldavia. Los libros y estudios de Angelina Roshka han sido publicados en países como Canadá, Francia, Rumanía, Rusia, Grecia, Polonia y Moldavia. Angelina es miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Teatro (UNESCO). Como experta y miembro del jurado, participó en festivales internacionales en países como Armenia, Austria, Bielorrusia, Bulgaria, Georgia, Grecia, Italia, Kazajstán, Letonia, Lituania, Mongolia, Polonia, Rumanía, Rusia, Serbia, Eslovaquia, Turquía, Ucrania, EE.UU. Sus obras de teatro, que recibieron premios en concursos internacionales, se han mostrado en los cines de Moldavia, Rusia, Georgia, Armenia y Estonia.
NINA MAZUR: ALEMANAI/UCRANIA
Nina Mazur (Alemania, Hannover) nació en Bishkek, Kirguistán. Se graduó en la Academia Estatal de Teatro de Moscú. (GITIS), Facultad de Historia y Teoría del Teatro, y posgrado en la Academia de Teatro, Música y Teatro de San Petersburgo. Antes de partir hacia Hannover, trabajó en el Departamento de Teatro del Ministerio de Cultura y Artes de Ucrania (Kiev), y fue profesor de Historia del Arte en la Universidad. Nina Mazur es la creadora, coordinadora y consultora de muchos festivales internacionales de teatro en todo el mundo. Conocida por su actividad en el ITI, UNESCO. Ella es la vicepresidenta del Monodrama Forum, Instituto Internacional del Teatro, UNESCO, y miembro del Centro Alemán del ITI. Nina Mazur es también miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Teatro (IATC) y miembro del Consejo Internacional de Danza de la UNESCO. Es crítica de teatro y autora de numerosos artículos sobre teatro en revistas profesionales. También es autora del libro Las interpretaciones escénicas de los ballets de compositores ucranianos. Nina Mazur es miembro de la sociedad literaria Die Faehre (Hannover, Alemania) y miembro de asociación de literatura APIA (Londres, Reino Unido). Es dramaturga y sus obras han sido traducidas a varios idiomas y representadas por todo el mundo.
MARÍA VIDAL: ESPAÑA
María Vidal es uno de los motores más potentes de la profesión teatral en Cantabria. Única actriz europea que ha ganado simultáneamente el “Out Standing Solo Performance” de la Asociación de Artistas Hispánicos y el Premio de la Asociación de Cronistas de Espectáculos a Mejor Unipersonal Extranjero de la temporada 2009, ambos de la ciudad de Nueva York. Licenciada en Arte Dramático por la Escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Sevilla. Ha realizado además innumerables giras por España y Latino América, Europa, presentando trabajos en cincuenta países
. Desde el año 2015 pone en marcha junto a Pati Domenech un nuevo proyecto escénico La Teatrería de Abrego, un espacio internacional de creación y exhibición que ha suscitado el interés de estudiosos y creadores de todo el mundo, donde se realizan regularmente las Muestras Internacionales de Teatro Solo tú y Mujeres que cuentan, por donde han pasado numerosos creadores procedentes de los cinco continentes. Su trabajo como actriz la ha hecho merecedora de importantes premios nacionales e internacionales:
- Premio Especial del jurado en el Festival de la Juventud del Sur. Egipto.
- Mejor actriz en el Festival Internacional de Teatro del alto Egipto de Luxor.
Interpretación destacada en el Festival Internacinal de Teatro Vilujna de la ciudad Trascarpatia de Kurst. Ucrania. - Nominada a mejor actriz Monodrama en XV Festival Saint Muse. Ulán Bator. Mongolia.
- La novia del viento, Nominacion mejor unipersonal por La ACE de Nueva York.
- Mejor unipersonal femenino en el Festival Iberoamericano de Mar del Plata Argentina.
- Mejor actriz visitante temporada 2009. Asociación de criticos de Nueva York. ACE.
- Outstanding solo performance de la Asociación hispanica de actores latinos de Nueva York. HOLA. 2008. Finalista premios MAX Espectáculo revelación.
2007.Finalista premios MAX Espectáculo revelación.
2007. Premio de la critica en el Europeans Womens Theater Festival de Finlandia.
2006. Mejor actriz en el Festival Iberoamericano de Mar del Plata. Argentina.
2004.Mención especial de la Comisión Latinoamericana de los Derechos de la mujer(OEA).
PATI DOMENECH: ESPAÑA
Pati Domenech con cuarenta años de profesión ha trabajado en todos los sectores del teatro; Ha sido actor, es autor, director y productor. Sus obras traducidas a francés, inglés, alemán, árabe, búlgaro, griego, serbio e italiano se han presentado en festivales de 50 países. En 2023 su creación Bodas de Sangre/Cientos de pájaros te impiden andar es premiada como mejor espectáculo en el Festival internacional del Alto Egipto de Luxor. En 2022 coordina el programa de cooperación con el Instituto Supe-rior de Arte Teatral de Alejandría. Egipto en el que se promueven traducciones y puestas en escena de textos de autores hispanos en árabe y autores egipcios en español. En 2021 entra a formar parte del Foro Monodrama del Instituto Inter-nacional del Teatro, organismo que promueve la interacción de diferentes Festivales de ese sector en todo el mundo. En 2020 funda junto a otros teatristas latinoamericanos la Red Escena Iberoamericana colectivo que agrupa a compañías, escuelas, salas de teatro y festivales internacionales de una decena de países. En ese año La Teatrería de Abrego entra a formar parte de la Red de Teatros Alternativos de España y firma un convenio de colaboración con el Festival Internacional de Teatro de Caatinga. Irece. Brasil.
En el año 2015 pone en marcha junto a María Vidal un nuevo proyecto escénico “La Teatrería de Abrego”, un espacio internacional de creación, formación, residencias artísticas y exhibición de espectáculos que ha suscitado el interés de estudiosos y creadores de todo el mundo, donde se realizan regularmente las Muestras Internacionales de Teatro Solo tú y Mujeres que cuentan, de las cuales es codirector y por donde han pasado más de 60 creadores procedentes de los cinco continentes.
IRAKLI GOGIA: GEORGIA
Irakli Gogia completó su licenciatura y maestría en dirección teatral, teatro clásico y moderno, en Tbilisi, Georgia. Ha trabajado en el Teatro Nacional Rustaveli (Tbilisi), Marjanishvili National Teatro (Tbilisi), Teatro Dramático Ruso Estatal Griboedov (Tbilisi), Teatro de la Libertad (Tbilisi), Metekhi Teatro (Tbilisi), Teatro Estatal de Drama de Poti, Teatro Estatal de Drama de Zugdidi, Teatro Estatal de Drama de Akhaltsikhe. Teatro, Teatro Juvenil de Batumi, Teatro Juvenil de Tbilisi, Teatro Dramático Estatal Akhmeteli, Estado de Sojumi. Teatro Dramático. En 2003 fundó “Akhali Teatri” (“Teatro Nuevo”), Actualmente ocupa el cargo de Director Artístico y Gerente General en Sandro Akhmeteli Tbilisi. Teatro Dramático del Estado. Como director, fue invitado a colaborar en Ucrania, Turquía, Bielorrusia, Estonia, Polonia, Bélgica, Azerbaiyán y Kazajstán. Irakli Gogia está involucrado en diferentes proyectos artísticos relacionados con la no violencia y la resolución de conflictos. Fundador del “Centro de Investigación del Teatro Moderno de Georgia” que se centra tanto en la investigación como en Proyectos colaborativos internacionales.
MENTOR ZYMBERAJ: KOSOVO
Graduado en Arte Dramático (Actuación) y Maestría en Dirección en la Facultad de Artes de la Universidad de Pristina.
-Especializado en el campo de lo Movimiento Escénico. Doctorado PHD Facultad de Arte Dramático Universidad “Kiril & Metodij” Skopje, Norte de Macedonia. Actualmente profesosr de Arte Dramático en la Facultad de Artes de Pristina. Kosovo.
-Fundador del Festival Internacional de Monodrama en Kosovo “MonoAKT” en 2009, perteneciente a la Asociación Mundial de Monodrama, Festival One–Man Show y IMF. Miembro del Comité artístico del Teatro Nacional de Kosovo. Presidente del Centro ITI (Instituto Internacional del Teatro) en Kosovo desde 2013
-Miembro del Foro Internacional Monodrama – ITI
TELMAN ARAKELYAN: ARMENIA
Coreógrafo por la Escuela Coreográfica Estatal de Ereván . Actor por el Instituto Estatal de Teatro y Cine de Ereván. Director en el Teatro Académico Nacional de Ópera y Ballet de ArmeniaPati Domenech https://teatroabrego.com/